“波提切利与文艺复兴”,我国大陆迄今为止规划最大的波提切利主题展,在上海东一美术馆展开,展出包含桑德罗·波提切利(Sandro Botticelli)10件著作在内的48件来自乌菲齐美术馆保藏的文艺复兴时期发明。
波提切利生于一个意大利佛罗伦萨手工业者的中产阶级家庭。先是和马索·非尼古埃拉一同学习,制作金银首饰,后又成为菲力浦·利柏的学生。
他宗教人文主义思想显着,充溢尘俗精力。后期的绘画中又增加了许多以古典神话为体裁的著作,适当一部分选用的是古希腊与罗马神话体裁。
风格高雅、俊美、细腻动听。特别是他很多选用教会对立的异教体裁,斗胆地画的人物,对今后绘画的影响很大。
《维纳斯的诞生》一画画面内容取材于这样一个希腊神话:有个叫库娄诺斯的人,他是万神之王宙斯的父亲,宙斯受母亲盖娅指派割下他父亲的生殖器抛进海里,长时间漂流,成果变成一个比雪还白的水泡。
等水泡一开,在中心生出一位婀娜多姿、如花似玉的少女。这位少女被风神塞浦路斯用和风送到米洛斯岛,在那里由时节女神赫拉给她披上美丽的衣服,她也成为女神。
但是,社会政治形势多变,1492年,佛罗伦萨产生政治剧变,劳伦佐逝世,美第奇宗族遭放逐,的萨沃纳罗拉掌权。波提切利也是他的追随者之一,并曾在臭名远扬的“虚荣的篝火”中焚毁过多幅自己的画作。或许是因为这个原因,波提切利的后半生声名下滑,晚年贫穷潦倒,只能靠救助度日。在生命的最终几年,他不问世事,孤苦伶仃。1510年,波提切利死于贫穷和孤寂之中,安葬于佛罗伦萨的“整体圣徒”教堂墓地。
《波提切利与文艺复兴》展览会集展出意大利文艺复兴时期佛罗伦萨画派最具代表性的艺术家发明的弥足珍贵的画作,包含15世纪末佛罗伦萨画派的著名画家波提切利、最早运用油彩的意大利画家之一佩鲁吉诺、著名画家菲利普·利皮(也是波提切利的教师)、科西莫·罗塞利、洛伦佐·迪·克雷蒂等艺术大师的发明。展览包含蛋彩画、油画、雕塑等艺术形式,叙说了从哥特式到文艺复兴的演化进程,并探讨了欧洲名门美第奇宗族对文艺复兴和艺术史的重要影响。
意大利驻华大使馆公使衔参赞迪罗仁(Emanuele di Lorenzo Badia)和意大利驻沪总领事安缇雅(Tiziana DAngelo)到会了之前的开幕典礼并与上海市公民对外友爱协会副会长景莹、上海市文明和旅游局副局长金雷、上海市对外文明沟通协会副会长兼秘书长邓晓贤、意大利驻沪总领事馆文明处处长达仁利(Francesco DArelli)、东一美术馆履行馆长谢定伟、乌菲齐策展人达妮埃拉·帕伦蒂等其他到会开幕式的嘉宾一同为展览剪彩。
波提切利是文艺复兴时期最出色的诠释者之一,他发明了一种至今仍存在于团体幻想中的美学,是意大利出色的标志,一同也标志着意大利文明、艺术和科学最为要害的一段时期。展览出现的波提切利的《三博士朝圣》和《女神帕拉斯·雅典娜与半人马》等发明、以及他的教师菲利普·利皮、佩鲁吉诺、洛伦佐·迪·克雷蒂、科西莫·罗塞利等一同代大师的发明,将随同我国观众一同去了解“巨大的洛伦佐”时期的佛罗伦萨、他的美学和价值观、以及其时社会和文明领域的代表人物,这些都是极具价值的绘画著作中得到了进步。
经过波提切利等文艺复兴大师著作的普世之美,展览旨在为两千年文明大国的公民发明更多的对话和沟通时机。
展览共分为“佛罗伦萨与文艺复兴:名城与豪门”“文艺复兴时期的宅邸与装修”“文艺复兴与古代文明”“文艺复兴时期的波提切利与佛罗伦萨画家”四个单元,包含了蛋彩画、油画、湿岩画、雕塑等多种艺术形式,叙说了从哥特式到文艺复兴的演化进程,并探讨了佛罗伦萨豪门美第奇宗族对文艺复兴和艺术史的重要影响。
展期内,还有形式多样的公教活动同步露脸,并为观众供给品种十分之多的文创产品。4月28日至8月27日,等待艺术爱好者们走进东一美术馆,近距离探究最共同、实在的艺术巨头波提切利与文艺复兴大师们的艺术年代。
以下是开箱进程中展现的著作,包含《圣母、圣子与施洗者圣约翰》 《三博士朝圣》 《女神帕拉斯·雅典娜与半人马》《青年女子”西蒙内塔·韦斯普奇”的肖像》等画作。开箱之后,这些著作完结上墙布展作业。
波提切利是15世纪佛罗伦萨的重要画家,是前期文艺复兴过渡到文艺复兴盛期承上启下的要害性人物,无别的的画家能比波提切利更能唤醒群众对佛罗伦萨文艺复兴黄金年代的幻想,他的绘画言语已然成为一种典型的文明符号,是艺术永存的化身。此次展览精选的都是代表这位艺术家,绵长而又动乱的发明生计中重要阶段的经典发明。
展览的展品都来自于以文艺复兴艺术闻名于世、也是国际上保藏波提切利著作最多的意大利乌菲齐美术馆,将会为咱们咱们带来一场无与伦比的视觉盛宴。
尽管现在现已展开,但仍旧让咱们咱们一同来了解本次开箱著作背面的故事,码住看展更深入!
画面描绘了三博士朝拜圣子耶稣的故事,坐在圣母玛利亚膝盖上的圣子处于画面的中心,他地点的棚屋竖立在标志异教国际分裂的修建废墟之上,来朝拜的人其实大都侨扮成美第奇宗族成员的形象。风趣的是,波提切利在很多闻名人物旁加上他的自画像。
画作发明于洛伦佐·迪·皮尔弗朗切斯科·德·美第奇所属的年代,并存放在他卧室门的上方。以异教和言语主题的绘画装修领主宅邸,在文艺复兴时期也算实属稀有。经过这幅著作,波提切利使古代国际的主题变得朝气蓬勃,且赋有现实含义。
这幅著作描绘了圣子耶稣和表兄施洗者圣约翰见面的场景。圣约翰是一位受人敬重的圣人,是佛罗伦萨的守护神,也是圣人的模范。15世纪90年代起,波提切利逐步选用俭朴的画风,故意疏忽正确的规矩去表达空间及人体解剖,转而专心于出现圣像自发传递的信息。许多画家参照这幅《圣母、圣子与施洗者圣约翰》描摹,由此可见它的重要性。
旁边面像是15世纪初至15世纪中下半叶最常见的描绘女子肖像的方法。画中女子以旁边面示人,高隆的鼻子十分显眼,一头秀发陇在白色精约的便帽里,身穿一件名叫“加穆拉”的深红色束腰外衣,朴素的穿着或许是为了显示女人的道德品质。这幅画成为波提切利最著名的肖像画之一。
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